A színpadtervezés egy olyan művészeti forma, amely a színház és a vizuális művészetek összefonódásából született. Azonban sokan vitatkoznak azon, hogy a színpadtervezés inkább művészet vagy tudomány-e.
A színpadtervezésben a színpad és a körülötte lévő környezet megtervezése, valamint a jelmez- és díszlettervezés nagyon fontos szerepet játszik. Ez a folyamat kreativitást és művészi képzelőerőt igényel, hiszen a tervezőnek át kell gondolnia, hogyan jeleníti meg a darab hangulatát és történetét a színpadon.
A színpadtervezés azonban nem csak a művészi megjelenítésről szól. A tervezőnek számos technikai és tudományos ismerettel is rendelkeznie kell. Például, ismernie kell a fénytechnikát, a hangtechnikát és a színek pszichológiáját. A tervezőnek figyelembe kell vennie a színészek és a közönség elhelyezkedését a színpadon, valamint a helyiség akusztikai tulajdonságait.
Ezek a tudományos ismeretek segítenek a színpadtervezőnek megtervezni a színpadi környezetet olyan módon, hogy az a legjobban szolgálja a darabot és a színészeket. A technikai részletek megfelelő kezelése elengedhetetlen ahhoz, hogy a színpadi előadás simán működjön és hatásos legyen.
Tehát a színpadtervezés valójában mind művészet, mind tudomány. A tervezőnek művészi képzelőerőt kell felhasználnia ahhoz, hogy megtervezze a látványos és hatásos színpadi környezetet. Ugyanakkor a tervezőnek számos technikai és tudományos ismerettel is rendelkeznie kell ahhoz, hogy a tervei megvalósulhassanak és a színpadi előadás sikeres legyen.